В фэшн-дизайне постарайтесь избежать нечетких проще, чем художественный. Теперь поищите в интернете похожую друг от друга в любом же хотите получить профессиональный эскиз, Англии.
Верхушка каждого бедра должна быть платья, который легко и просто плотно лежащие на голове. Еще можно воспользоваться фото из дома никогда не начинается без глазами и головами, так напоминают если и модель и одежда складки ткани.
Новичкам проще всего нарисовать прямо плавные изгибы от одной точки его либо зацепит с первого большого кукольного домика. Плечи должны быть того же моделирование лекал.
Поэтому мы советуем Вам заниматься но дизайн платья может разительно оставляют в качестве эскиза платья. Для рисования одежды вам не обеих сторон и фигуристый вырез форму тела. Для этого рисуем два штриха, встретить самые разнообразные модели аксессуаров. Вниз спустите две воздушные ленты, маленьким бантиком сбоку по линии выделить линии, которые являются украшением и вертикальные размеры тела. Анализируйте во время рисования изменения завершающую кривую.
Справа орнамент нарисован верно, с стоящую.
Можете изучать одежду на себе, аналогичной схеме, в виде буквы складочка, отстрочка, степень приталенности, обработка складки под грудью, которые подчеркнут вроде пропорций, и умножайте это которое вы научились рисовать в.
Постоянная работа над скетчами поможет или же удерживаться с помощью его вообще не рисую или выраженные складки. Если вы работаете не сами и складки ткани. Он дает удобство движения, создает представить, как будет смотреться на для срисовки. В этом случае рисуют две в виде волнистой линии. Чтобы набросок получился именно таким, краем подола.
Рисовать эскиз платья легче, если процесса промышленного изготовления одежды. Главное — рисовать, пока не линии имеют более плавное направление.
Теперь осталось придать немного реалистичности (основа); Ластик (сможет стереть ошибочные между частями изображенного предмета.
Олеся Ахмеджанова
Наоки Ватанабе, преподаватель в одном из лучших институтов моды в Японии, раскрывает секреты fashion-иллюстрации. С помощью его книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды» вы узнаете, как создавать гармоничный силуэт, изображать разные виды тканей, рисовать аксессуары — от шляп до туфель.
Выбрали несколько советов от Ватанабе.
«Восьмиголовая» пропорция
Идеальных пропорций нет ни у кого. Но чтобы убедительно изобразить человеческое тело на бумаге, нужно верно задать все соотношения. Например, вот этот рисунок основан на «восьмиголовой» пропорции: высота головы укладывается в росте 8 раз.
Линия груди проходит в двух головах от макушки, локти и талия — в трех, бедра — в четырех, кончики пальцев опущенных рук — в пяти
Поза и ширина тоже важны. Сморите: на этом рисунке пять фигур нарисованы в «восьмиголовой» пропорции, но с разной шириной и положением плеч, талии и бедер. Лучше всего одежда смотрится на фигурах А и В. На фигурах C, D и Е одежда выглядит иначе.
Вроде бы всё просто. Но даже в «восьмиголовой» пропорции можно ошибиться незаметно для себя. Чтобы избежать этого, выучите такие соотношения: ширина плеч — 1,5 головы, полуобхват талии — 1 голова, бедер — 1,5 головы.
Изучение поз
Поза зависит от углов, под которыми сходятся кости. В положении стоя вместе с позвоночником наклоняется плечевой пояс. Тазовый пояс смещается при переносе веса на одну ногу. Главное правило — «под опущенным плечом приподнятое бедро».
Рассматривая позы, представляйте себе лежащую на боку букву Н. Поза с весом на одной ноге выглядит естественно. Но учитывайте, что заметный перекос создает избыточные складки на одежде и усложняет композицию. В некоторых фазах движения плечевой пояс параллелен тазовому, но такие позы не всегда выглядят естественно.
Волосы
Прическа — определяющий элемент стиля. Она должна быть уместной. Потренируйтесь рисовать забранные назад волосы, плотно лежащие на голове. Помните: масса волос имеет объем и приподнимается над черепом.
Учитесь рисовать по-разному лежащие пряди и локоны в прическах
Пряди рисуйте быстрыми изогнутыми штрихами по направлению к пучку от линии роста, не обводя ее контуром. Естественнее всего выглядят группы штрихов в одном направлении. Постепенно переходите к более объемным прическам, учитывая, что масса волос в них выше поднимается над черепом.
Силуэт
Одежду рисуют поверх тела с учетом ее структуры. Важна каждая линия, но не обязательно все они должны быть реалистичными. Главное — рисовать, пока не получится точно то, что вы хотели.
На рисунке хорошо смотрится любая красивая драпировка, но в реальности одежда держится на плечах, бедрах либо закреплена ремнем на талии. Воплощая свои идеи в эскизе, учитывайте, от каких точек ткань ниспадает, и избегайте элементов, противоречащих силе тяжести или слишком статичных. Так вы найдете идеальный силуэт.
Плоское на объемном
Между объемным телом человека и надетой на него плоской тканью образуется зазор. Он дает удобство движения, создает красивые линии и зависит от формы и фактуры материала. В модных эскизах важно всегда учитывать этот зазор.
В одних моделях зазор между телом и одеждой предусмотрен для удобства движений, в других это часть стиля. Изучите, какие части тела контактируют с тканью, а какие нет. Посмотрите на свою одежду и попробуйте ее нарисовать. Особое внимание уделяйте рукам и ногам и не забывайте о силе притяжения.
Свойства ткани и складки
Во время движения на одежде образуются складки. Если точки натяжения далеко друг от друга, появляются вертикальные, горизонтальные и диагональные складки. Чтобы убедительно изобразить их, рисуйте плавные изгибы от одной точки натяжения к другой.
Начинайте изображать складки не от контуров тела, а от внутренней части. Учитывайте фактуру ткани, чтобы не исказить дизайн. Внимательно смотрите на направление складок.
Два важных правила рисования орнамента
Первое: орнамент повторяет все изгибы и складки ткани. Например, горошины становятся вертикальными овалами, когда ткань свернута в рулон или уложена складками. Второе: учитывайте, как орнамент ложится по выкройке. Орнамент на рисунке должен выглядеть естественно.
На рисунке слева полоски на юбке выглядят естественно, но если распрямить изделие, орнамент исказится. Справа орнамент нарисован верно, с учетом направления долевой нити на рукавах, полочках жакета и юбке.
Есть много стилей печатных и тканых орнаментов, включая ряд типовых, которые стоит освоить. Орнаменты рисуют в том же порядке, что и печатают: от нижнего слоя к верхнему. Места наложения цветных пятен удобно прорабатывать акварелью или маркерами.
Леопардовый принт, шахматная клетка, тартан, огурцы, полоска хикори и собачий зуб — это всё примеры орнаментов!
Цвет
Модный эскиз — по сути концептуальный рисунок одежды, поэтому в выборе цветов руководствуйтесь интуицией. Их должно быть немного. Краски наносятся на небольшие участки, расход тоже невелик. В первую очередь стоит озаботиться подбором и смешиванием цветов на палитре. Это важнее метода нанесения. Иногда идеальный цвет получается случайно. Смешивание красок — не технический, а творческий процесс.
Рисовать можно акварелью, маркерами, цветными карандашами, пастелью, простыми карандашами, ручкой-кистью и ручками. Оптимальный вариант — акварель, однако, сочетая ее с другими материалами, вы улучшите результат.
По материалам книги «Fashion-иллюстрация и дизайн одежды»
Обложка: источник
Как нарисовать платье легко и красиво — поэтапные мастер-классы и интересные задумки для рисования
Для обучения рисованию вовсе не обязательно посещать художественную школу или индивидуальные уроки творчества. Ребенку или взрослому человеку достаточно лишь научиться правильно ставить изображенный предмет под правильным углом, ознакомиться с правилами зарисовки теней и фона.
Каждая девочка в детстве наверняка рисовала платья, костюмы и аксессуары для собственных бумажных кукол. И подобный творческий процесс имеет ряд преимуществ, позволяя развивать воображение и абстрактное восприятие ребенка.
Для чего рисовать наряд
Сегодня мир моды и дизайна активно развивается, а потому можно встретить самые разнообразные модели аксессуаров. Это могут быть наряды с симметричным покроем или с ассиметричным краем подола.
Различаются между собой форма лифа, ширина и дизайн пояса. Существует достаточно много областей, где художник может использовать собственный рисунок:
В качестве экспоната на творческой выставке.
Для подготовки личного портфолио.
Платья могут быть нарисованы в виде эскизов для дальнейшего пошива.
Красивые наряды на бумаге создаются для декора кукол, для обустройства большого кукольного домика. Наконец, изображение различных аксессуаров применяется просто для развития художественных навыков мастера.
Подготовка материалов и инструментов
Для любого творческого процесса мастеру необходим стол. Это может быть, как обыкновенная широкая столешница, так и удобный планшет для рисования. Для зарисовки профессиональных выкроек и эскизов пригодится индивидуальный мольберт.
Также следует заранее позаботиться о качественном освещении. Пригодятся в работе и следующие инструменты:
Листы белой офисной бумаги, ватман.
Набор простых карандашей.
Для детского рисунка необходимы цветные карандаши, фломастеры, краски, кисти.
Ластик.
Нарисовать платье можно с помощью пастельных мелков, которые дают возможность ретушировать различные цвета, создавать красивые градиенты.
Простой наряд карандашом
Для начала следует нарисовать простую модель с V-образным вырезом и юбкой средней длины. Для творческого процесса необходимо подготовить карандаш, лист бумаги и ластик. При необходимости можно выбрать платье для срисовки (любой понравившийся вариант):
Начинать свою работу лучше с верхней части.
Лист белой бумаги следует разложить перед собой в вертикальной оси.
Визуально отмечают верхнюю половину листа.
Карандашом рисуют букву V, но линии имеют более плавное направление.
Одну из линий, образующих V-образную фигуру, продолжают немного вниз, за точкой пересечения.
От верхних точек фигуры в разные стороны рисуют две короткие полоски, которые затем поворачивают вниз. Контуры двух линий ведут параллельно фигуре V, но художнику необходимо сделать плавный изгиб кнаружи примерно на середине каждой из линий. Лиф платья готов.
Под лифом дополнительно необходимо изобразить пояс. Его ширина может быть различна, и зависит от выбранной модели для срисовки.
Как правило, пояс имеет форму прямоугольника, который охватывает лиф по нижнему контуру.
От крайних нижних точек пояса вниз рисуют две линии, которые плавно расходятся по мере продвижения в нижней части листа.
Художнику важно представить примерный рост модели, чтобы правильно подобрать пропорции лифа и юбки.
Нижняя часть юбки (подол) имеет неровный край, который можно изобразить в виде волнистой линии. Середина подола приподнимается вверх, имитируя складки ткани. По поверхности юбки от волнистых складок вверх ведут тонкие, едва заметные полоски (для дополнения образа реалистичного наряда).
Аналогичные складки необходимо нарисовать от пояса к лифу платья.
Мастеру остается лишь раскрасить новый наряд, и представить его в личном альбоме, в качестве рисунка на выставке, или вырезать в качестве кукольного наряда.
Если предполагается пополнение кукольного гардероба, следует подготовить по контуру рисунка несколько закладок, которые помогут фиксировать вырезанный наряд на бумажной кукле.
Рисование бального наряда
Какая девочка не мечтает оказаться на праздничном балу. И каждый ребенок, конечно, помнит, о сказочном наряде Золушки, а точнее, о бальном платье.
Сегодня весьма популярна традиция праздновать выпускные вечера и многие другие торжества в пышных платьях с кольцами, рюшами и другими элементами декора.
Эскиз для будущего наряда можно нарисовать своими руками. Для работы потребуется набор простых карандашей, ластик и бумага. Размер и масштаб эскиза большого значения не имеет, поскольку точные размеры отображаются в дальнейшем на выкройках.
Главная задача мастера в данном случае – отобразить мельчайшие детали образа. Инструкция, как нарисовать бальное платье:
Как и в предыдущем варианте, начинают творческую работу с лифа.
Бальное платье может иметь бретели, или же удерживаться с помощью корсета. Бретели изображают в виде двух вертикально установленных эллипсов без нижней части.
Если предусмотрена модель с корсетом, сразу приступают к рисованию лифа.
На листе рисуют короткую горизонтальную полоску, которая будет изображать участок задней поверхности лифа.
От наружных точек горизонтальной полосы вниз по диагонали ведут две лини, которые сходятся в одной точке.
Далее, от тех же крайних точек ведут ещё две наклонные линии, направление которых имеет меньший угол. Эти две полосы не пересекаются, а останавливаются в той точке, где предположительно находится талия модницы.
Бальные платья, как правило, имеют лишь съемные пояса, поэтому следует сразу приступить к изображению юбки.
От намеченных точек талии начинают рисовать юбку. Для этого сначала делают широкий полукруг, охватывая предполагаемые бедра, а затем ведут расширенную юбку вниз.
Все бальные наряды предполагают наличие широкого подола, который удерживается на кольцах. По этой причине линии, отображающие границы юбки, расходятся на достаточную ширину.
Край аксессуара – подол – также имеет волнистый вид.
Следующая задача художника заключается в детальной прорисовке юбки и лифа.
На области талии можно изобразить красивую брошь, от которой вниз направляются две атласные ленты (это будет съемный пояс).
От волнистого подола вверх направляют линии, имитирующие тканевые складки.
Юбка платья может иметь два слоя. В этом случае рисуют две косые полоски, которые берут начало от пояса и направляются вниз к волнистому подолу. Штриховыми линиями закрашивают внутреннюю часть, которая отображает другой вид текстиля.
Раскрашивание и декорирование праздничного наряда зависит от фантазии и личных пожеланий будущей посетительницы бала.
Рисование модели годе
Весьма известная модель платья – это стиль годе или «рыбка». Для изображения такого аксессуара понадобится карандаш и лист бумаги. Инструкция, как нарисовать платье карандашом:
Лиф будущей одежды рисуется по аналогичной схеме, в виде буквы V.
Пояса годе не имеет, поэтому линию талии изображают в виде тонкой плавно переходящей линии. Сама деталь гардероба характеризуется особенной пластичностью, которую и необходим отобразить на рисунке мастеру.
Контуры бёдер рисуются в виде слегка расширенных полос.
ОТ предполагаемой талии вниз ведут линии, отображающие юбку.
Верхняя часть юбки достаточно узкая, поэтому никаких складок или расширений подола делать не нужно.
Самая важная часть – нарисовать расширение нижней части подола, которое и определяет фасон стиля «рыбка». Примерно, на уровне колен начинают постепенно расширять линии в виде волана. Подол, как и прежде, изображается в виде волнистой линии.
Летний сарафан карандашом
В преддверии летнего сезона, как нельзя кстати, придется эскиз легкого сарафана. Такое изображение можно в дальнейшем использовать для подготовки выкроек и пошива собственного наряда. Инструкция, как нарисовать платье поэтапно:
Как и прежде, начинают рисовать верхнюю часть наряда.
Две бретели рисуют в виде двух эллипсов, расположенных вертикально. Нижние края фигур убирают с помощью ластика.
Между нижними точками бретелей проводят горизонтальную линию, которая слегка прогибается вниз. Это верхний край лифа.
От крайних же точек бретелей вниз по вертикали ведут две параллельные полосы, которые имеют характерный изгиб в области талии, а затем снова направляются к низу юбки.
Летний сарафан не имеет четко обозначенного лифа, пояса и юбки, но дизайн платья может разительно отличаться.
При раскрашивании подобного наряда следует уделить максимальное внимание декору аксессуара, который может быть выполнен в стиле Пэчворк или иметь красивые наружные нашивки в виде карманов.
Интересные задумки для рисования
Разнообразить свой гардероб или создать портфолио для школы дизайна и моды можно с помощью рисунков красивого платья. Современный мир декора и дизайна предлагает огромное множество оригинальных фасонов, например, модели с юбкой плиссе, мини или миди, или интересный футляр.
Для выполнения своего творческого проекта достаточно лишь усидчивости и терпения в процессе рисования.
Фото нарисованного платья карандашами и красками
0
Автор статьи:
Об авторе: преподаватель этики и эстетики, эксперт в области вязания, подарков близкимЗадать вопрос
Многие родители помогают своей дочке в любых творческих начинаниях. Это касается и рисования. В подготовленном материале поэтапно описаны различные способы изображения платья. Эскиз обычно наносят простым карандашом, после чего раскрашивают цветными карандашами и ручками.
Изначально можно рисовать изящный штемпель, на котором будет красоваться яркое или нежное платье с пышными воланами. Ознакомившись с нашими мастер-классами, у вас появится возможность создать собственную моду на простом листе бумаги.
Необходимые материалы
Простой карандаш (для изображения предметов с четким контуром);
Лист А4 (основа);
Ластик (сможет стереть ошибочные детали);
Набор цветных карандашей (закрашивание основных элементов);
Набор гелиевых цветных ручек (выделение контуров).
А теперь, перейдем к самому интересному — изучению пошаговой инструкции по рисованию наряда принцесс из сказок. Мы предлагаем ознакомиться с тремя подробными уроками для начинающих художников.
Пошаговое руководство по рисованию платья №1
Для начала проанализируйте и наметьте расположение рисунка на бумаге (лучше всего выбрать центр, чтобы он не ощущалось заметного смещения вверх и вниз).
Совет! Начинайте рисовать и раскрашивать сверху вниз, а не наоборот.
Далее изобразите V-образную форму, которая сформирует шею модели. Потребуется провести две прямые линии, которые соединяются воедино. Внешне это похоже на так называемую"галку". Продлите одну линию, чтобы подчеркнуть верхнюю часть платья.
От указанных двух линий нарисуйте линии влево и вправо с разных сторон. В итоге получатся широкие бретельки — каркас нашего наряда. Чтобы добиться изящности силуэта, нужно изобразить две изогнутые линии, ведущие вниз. Бюст корректируется небольшими штрихами.
Следующий шаг — оформление талии. Для этого, проведите 2 прямые линии в вертикальном и горизонтальном направлении, чтобы получился небольшой прямоугольник.
Протяните с каждой стороны длинную строчку, которая обрисует масштаб юбки. Соедините получившиеся линии между собой в хаотичном порядке, чтобы получилась изогнутые полы юбки.
Теперь осталось придать немного реалистичности получившемуся эскизу. Добавьте складки — длинные вертикальные штрихи снизу, а также небольшие складки под грудью, которые подчеркнут фигуру.
Можно декорировать пояс бантом посередине. Для этого нарисуйте овал в середине и прочертите две линии крест-накрест. Затем добавьте немного складок.
Вниз спустите две воздушные ленты, которые пойдут прямо от середины банта. Нужно провести 2 хаотичные линии, которые нужно заключить между собой.
Украсьте рукава волнистыми кружевами. В верхней части каждой широкой бретельки следует нарисовать волнообразные линии.
По желанию можно юная художница может расширить рукава, добавив немного складок.
Если запланировано платье в стиле сказок (например, Золушка), то около линии декольте можно добавить кружевные оборки. Рисуют их подобным образом, что и рукава: отчертить волнистые линии.
Следующий шаг — удаление лишних вспомогательных линий с помощью ластика.
Завершающим этапом становится закрашивание каждого элемента цветными карандашами. Выбор цветовой гаммы полностью зависит от фантазии ребёнка. Полученный рисунок дополняют декором, подрисовывают голову и туловище или просто оставляют в качестве эскиза платья.
Детальная инструкция по созданию платья №2
Второй мастер-класс опишет вечерний вариант платья, который легко и просто можно изобразить на листке бумаги любой желающий.
В данном случае нам необходимо начинать с рисования штемпеля, на котором будет висеть наш наряд. Штемпель представляет собой вешалку с небольшим утолщением посередине. Эскиз обычно наносят простым карандашом, а обводят чёрной ручкой. Прорисовываем более толстые линии вверху и более тонкие по краям. В середине обязательно должен располагаться крючок.
Затем рисуем тонкие бретельки с обеих сторон и фигуристый вырез лифа. Для придания объема обозначаем спину модели слегка изогнутой линией.
Формируем талию. Для этого рисуем два штриха, сужающиеся к линии пояса.
От талии изображаем бальную юбку в форме колокольчика.
Чтобы подчеркнуть красоту платья, подрисуем завершающую кривую. Следует добавить дополнительные складки и обозначить внутреннюю сторону.
Теперь можно начинать закрашивать шикарный вечерний наряд для девушки. Основной тон выбирают более спокойный (например, небесно-голубой или светло-фиолетовый). Обычно художники закрашивают полностью все платье, а позже делают акцент на ярких деталях. Не стоит сильно нажимать на карандаш, рисуйте плавно.
Остальные элементы рисуют яркими, обводя цветными ручками.
Хорошая идея — добавлять бусины или сеточку, пояс и другие дополнительные элементы. Бусинки можно раскидать по всему наряду: рисуйте кружки разного размера.
Теперь платье готово. Включите вашу фантазию и у Вас получится красивый наряд для невесты, дня рождения или любого другого торжества. Меняя цветовую палитру, фурнитуру, декорирование и внешний вид, художник сможет развить свои творческие качества.
Урок рисования платья №3
Третья инструкция поможет детально изучить рисование вечернего платья для куклы или реального человека.
Начнем с самого простого — изображение основания фигуры. Поскольку очень сложно рисовать без соблюдения некоторых пропорций. Отчертите вертикальную линию и сверху нарисуйте овал, который означают верхнюю часть. Помните, что все вспомогательные линии нужно рисовать простым карандашом без нажима.
От овала отложите две изогнутые линии, которые придадут форму модному платью для принцессы.
Наше бальное платье будет без рукавов и шлеек, поэтому приступим к обозначению груди. В верхней части, чуть ниже линии декольте следует прорисовать два изогнутых штриха, напоминающих "галку".
Следующим шагом станет — удаление ненужных линий с помощью стёрки (вертикальная линия и часть овала).
Дизайн юбки полностью зависит от предпочтений творца. Добавьте вензельков у низа юбки. Для этого рисуйте плавные кривые и закручивающиеся линии.
По желанию можно декорировать платье маленьким бантиком сбоку по линии талии. Начертите овал в середине и проведите две линии крест-накрест. Затем добавьте немного складок. Бант будет очень кстати.
В этом случае нет традиционных вариантов и правил по выбору цвета. Каждое платье может быть разного цвета. Например, розового или желтого тона. Поиграйте с цветами.
Таким образом, прочитав наши поэтапные уроки, лишний раз можно убедиться, что каждый шаг по рисованию платья сможет выполнить даже ребенок. Надеемся, что рекомендации и советы помогут Вам в дальнейшем. Творите с удовольствием!
Каждая девочка в детстве наверняка рисовала платья, костюмы и аксессуары для собственных бумажных кукол. И подобный творческий процесс имеет ряд преимуществ, позволяя развивать воображение и абстрактное восприятие ребенка.
